Вьетнамский
Art Treasures of Russia: Masterpieces from the Russian Museum
Сокровищница России – из коллекции Русского музея
вьетнам Iván Aivazovski «La novena ola»
1850
Lienzo, óleo
221 x 332 cm
Para cuando pintó esta obra, Iván Aivazovski (1817−1900) ya gozaba de fama internacional. La novena ola trata la lucha entre el hombre y las fuerzas de la naturaleza. Según la tradición popular, la novena ola es la más poderosa y destructiva de una tormenta marina.
En el cuadro, el mar embravecido comienza a ceder ante la luz del amanecer, símbolo de esperanza. La voluntad humana por sobrevivir triunfa frente al caos natural. Esta obra no solo es una obra maestra del paisajismo ruso, sino también una metáfora sobre la resistencia y la fe en la victoria de la vida.
Fue una de las primeras pinturas adquiridas para la galería rusa del Hermitage y pasó luego al Museo Ruso en 1898.
En el cuadro, el mar embravecido comienza a ceder ante la luz del amanecer, símbolo de esperanza. La voluntad humana por sobrevivir triunfa frente al caos natural. Esta obra no solo es una obra maestra del paisajismo ruso, sino también una metáfora sobre la resistencia y la fe en la victoria de la vida.
Fue una de las primeras pinturas adquiridas para la galería rusa del Hermitage y pasó luego al Museo Ruso en 1898.
Louis Caravaque. Portrait of Empress Elizabeth Petrovna
1740s – early 1750s (not earlier than 1743)
Oil on canvas
245 × 180 cm
This ceremonial portrait by the French artist Louis Caravaque depicts Empress Elizabeth Petrovna, the daughter of Peter the Great. She ascended the Russian throne in 1741 and reigned for over twenty years, turning her court into one of the most magnificent in Europe. Her reign was marked by artistic brilliance and refined taste, deeply influenced by French culture.
Painted in the Baroque tradition of royal portraiture, the work emphasizes the empress’s grandeur. Her luxurious gown, sparkling jewels, and the symbols of power create a solemn and majestic image. Grace and strength are come together here, reflecting the splendor of Russia’s imperial eighteenth century.
Painted in the Baroque tradition of royal portraiture, the work emphasizes the empress’s grandeur. Her luxurious gown, sparkling jewels, and the symbols of power create a solemn and majestic image. Grace and strength are come together here, reflecting the splendor of Russia’s imperial eighteenth century.
Л. Каравак. Портрет Елизаветы Петровны.
1740-е — начало 1750-х (не ранее 1743)
Холст, масло. 245 × 180
На парадном портрете французского художника Луи Каравака изображена российская императрица Елизавета Петровна — дочь Петра I. В 1741 году она взошла на престол и правила более двадцати лет, превратив свой двор в один из самых блестящих в Европе. Её время стало эпохой расцвета искусства и утончённого вкуса, вдохновлённого французской культурой.
Картина выполнена в традиции придворного барочного портрета. Художник подчёркивает величие императрицы — роскошное платье, драгоценности и символы власти создают торжественный и величественный образ. В нём сочетаются сила, уверенность и женственность, олицетворяющие блеск российской императорской эпохи XVIII века.
Картина выполнена в традиции придворного барочного портрета. Художник подчёркивает величие императрицы — роскошное платье, драгоценности и символы власти создают торжественный и величественный образ. В нём сочетаются сила, уверенность и женственность, олицетворяющие блеск российской императорской эпохи XVIII века.