Вьетнамский
Art Treasures of Russia: Masterpieces from the Russian Museum
Сокровищница России – из коллекции Русского музея
вьетнам Iván Aivazovski «La novena ola»
1850
Lienzo, óleo
221 x 332 cm
Para cuando pintó esta obra, Iván Aivazovski (1817−1900) ya gozaba de fama internacional. La novena ola trata la lucha entre el hombre y las fuerzas de la naturaleza. Según la tradición popular, la novena ola es la más poderosa y destructiva de una tormenta marina.
En el cuadro, el mar embravecido comienza a ceder ante la luz del amanecer, símbolo de esperanza. La voluntad humana por sobrevivir triunfa frente al caos natural. Esta obra no solo es una obra maestra del paisajismo ruso, sino también una metáfora sobre la resistencia y la fe en la victoria de la vida.
Fue una de las primeras pinturas adquiridas para la galería rusa del Hermitage y pasó luego al Museo Ruso en 1898.
En el cuadro, el mar embravecido comienza a ceder ante la luz del amanecer, símbolo de esperanza. La voluntad humana por sobrevivir triunfa frente al caos natural. Esta obra no solo es una obra maestra del paisajismo ruso, sino también una metáfora sobre la resistencia y la fe en la victoria de la vida.
Fue una de las primeras pinturas adquiridas para la galería rusa del Hermitage y pasó luego al Museo Ruso en 1898.
Vasily Perov. Hunters at Rest
1877
Oil on canvas
58 × 89 cm
Vasily Perov, one of the leading masters of nineteenth-century Russian realism, was known for his keen observation of human character. In Hunters at Rest, he combines a familiar everyday scene with psychological depth: three hunters relax after a hunt — one tells his stories with great enthusiasm, another listens with a hint of irony, and the third with delight.
The artist creates a lively image of friendly conversation, filled with humor, warmth, and humanity. Perov found deep meaning in simple situations — the joy of friendship, unity among people, and the quiet sincerity that any viewer can recognize.
The artist creates a lively image of friendly conversation, filled with humor, warmth, and humanity. Perov found deep meaning in simple situations — the joy of friendship, unity among people, and the quiet sincerity that any viewer can recognize.
В. Г. Перов. Охотники на привале.
1877
Холст, масло. 58 × 89
Василий Перов — один из ведущих мастеров русского реализма XIX века, известный тонкими наблюдениями за человеческими характерами. В картине «Охотники на привале» он соединяет бытовой сюжет с психологической глубиной: три охотника отдыхают после охоты, один с воодушевлением рассказывает истории, второй слушает с иронией, третий — с восторгом.
Художник создаёт живую сцену дружеского разговора, в которой читаются юмор, тепло и человечность. Перов умел видеть в обыкновенных сюжетах глубокий смысл — радость общения, человеческое единство и душевную простоту, близкие каждому зрителю.
Художник создаёт живую сцену дружеского разговора, в которой читаются юмор, тепло и человечность. Перов умел видеть в обыкновенных сюжетах глубокий смысл — радость общения, человеческое единство и душевную простоту, близкие каждому зрителю.